蔦谷喜一

October 6th, 2010

WRITER Liao


蔦谷喜一与 Suntory 联名推出 限量版的ぬりえ麦茶

蔦谷喜一 Tsutaya Kiichi 于 1914 年出生在东京,家中是经营 蔦谷音次郎商店。他 17 岁开始学习绘画,几年后即找到属于自己的风格,26 岁时以 “フジヲ” 的名字开始 ぬりえ,即涂色画的创作。直至 1946 年,开始使用原名 キイチ Kiichi 继续涂色画,也得到最大范围地认可。尤其是在战后出版的《きいちのぬりえ》儿童图书,每月畅销 100 万册,没有年龄界限,人气居高不下,深受日本各界女性的欢迎。1978 年,資生堂 在银座的美术展览室为他举办 “きいちのぬりえ展”。约从 1985 年开始,蔦谷喜一 开始绘制 “童女百態シリーズ” 的系列,以日本文化习俗展现女生各种形态的日本画。2005 年 2 月 24 日,蔦谷喜一 逝世。

在东京都荒川区的町屋,有 ぬりえ美術館,即 Coloring Museum,正是以《きいちのぬりえ》为主的涂色画艺术中心。ぬりえ 起始于日本明治时期,当时政府开始引入西洋文化至学校。其后逐渐流行起临摹图画范本,随着蜡笔的普及,ぬりえ 也迅速被推广。蔦谷喜一 对于和服与人物姿势的描绘一丝不苟,据说他曾经化名 “花柳喜一” 传授日本舞蹈的花柳流。同时,身着洋装的女孩子,手臂与脚的画法、鞋与袜子的样式等,令人联想起法国玩偶 Bisque Doll,足见 蔦谷喜一 对于生活的仔细观察。可以说,蔦谷喜一 的作品是战后 1945 至 1960 年期间日本文化的一大象征。 Read More »

Put A Egg On It

September 25th, 2010

WRITER Liao


在纽约创办的 Put A Egg On It 独立美食杂志第二期

A5 尺寸的独立杂志《Put A Egg On It》,有关于美食,杂志的封面很美,带着浓重的 old school 味道。杂志属于 Ralph McGinnis 与 Sarah Keough 共同创办的 R&S Media,他们的合作已经从杂志、书籍,扩展至电影、视频,以及艺术展览等各种项目。他们还拥有 Print Fetish 的博客,介绍独立出版的杂志、手工制作的艺术书等等。

起初,杂志的创刊号,被称为开胃菜,内容主要集中于 Ralph McGinnis 与 Sarah Keough 还有他们身边爱做饭、爱吃饭的朋友们。杂志第二期于 2010 年夏天出版,Susie Karlowski、James Keough 与 Nick Catucci 制作的当地特色美食,Paul Gerard、Elizabeth Pearce、Kristal Hawkins 与 Max Blagg 撰写文章,Laura June Kirsch 与 Billy Sullivan 拍摄照片,还有 Aaron RenierJason McClean、Shayne Ehman 等绘制插画 ……

《Put A Egg On It》第二期,已经引起《New York》的注意,出现在杂志王牌栏目 Approval Matrix 中出现。若你在纽约,可以在 St. Mark’s BookstoreSpoonbill & SugartownMarlowe & SonsCinders GalleryDesert Island 等书店买到这本杂志。也许,内容上《Put A Egg On It》不如《Eat Me》、《Fire & Knives》、《Condiment》、《meatpaper》等等,但他们至少坚持在做一些事情。

Cup Noodle

July 13th, 2010

WRITER Liao


“この味は、世界にひとつ” 是日清杯面自今年 4 月起开始的企划

作为方便面的发明者,日清食品的杯面始终是正,特别在广告企划上也更胜一筹。最近 Cup Noodle 就联合 Jamiroquai 的 Jay Kay,重新推出上世纪 90 年代曾经的热卖单曲 “ “Virtual Insanity”,但歌词已经被更改为 “I am hungry, I am hungry, I like Cup Noodle, I don’t need another one.” 如此歌颂杯面。这是名为 “この味は、世界にひとつ” 的企划,将名曲改编,同时运用 CG 技术改变歌者的口形。

于 1971 年 9 月 18 日起售的 Cup Noodle 是在简单意义上的经典。1958 年 8 月 25 日,日清食品创始人 安藤百福 发明了方便面,即日清鸡汤拉面,倒入开水只要 2 分钟即食的拉面。源于对饮食便利性执着追求的这一革命性发明,促进日本民众跟上战后高速经济发展的步伐,人们的饮食生活发生了翻天覆地的变化,也促使 “ラーメン” 的名称风靡日本。1968 年,日清的王牌产品“出前一丁”诞生。到 1971 年,日清食品推出碗面,随后又在 1992 年推出“拉王”,即非油炸面。另外说一下,1989 年时,袋装面开始盛行,严格意义上脱离了方便面的范畴,时至今日,方便面虽摆脱不了低廉、替代品的印象,但在味道上,正追求与手工拉面接近的口味。日清杯面是否健康暂且不论,安藤百福在晚年遭遇的索赔困扰也勉强不提,至少在营销方式上,日清始终处于绝对的领先,若他老人家今天还在,肯定会有聪明的方式去赢得对他有利的宣传。 Read More »

Malibu By U

May 18th, 2010

WRITER Liao


史无前例的标志性全白色限量瓶装 Malibu By U

Malibu 是朗姆酒 300 多年历史上最丰富多彩的典型代表,反映着加勒比海边浓荫下闲适无忧的生活方式。长久以来,Malibu 带给人们的印象是相对固守的。2007 年,终于在旗舰产品 Malibu Rum 以外,加入芒果、菠萝等其他口味,瓶身上也加入新的“Spirit of The Caribbean”浮雕印花图案和”Twelve Islands Shipping Company”的标志。近年,在 Malibu 瓶身上的艺术创作也屡见不鲜。如在去年,La MJC 的号召下,就有 So-MeJames Jarvis 和 Delta 等艺术家加入 Malibu 的街头艺术创作,他们设计的瓶装在当时也分别限量 100 件,在 Colette 发售。

今年,这一街头艺术创作又以接力的形式,传递至 Jimi CrayonPinky TesfayMNKY,他们在伦敦街头以独特的艺术形式,告知人们现在可以自己去创作真正展现个性的瓶装 Malibu Rum 特别版,即 Malibu By U 的全白色限量瓶装。今年选中的三位涂鸦艺术家都很出色,其中的 Jimi Crayon 就曾经参与 Reebok 与球员 Thierry Henry 的合作,Tate Modern 的现场涂鸦,以及在伦敦 SOHO 区的 M&C SAATCHI 创作等。

这次由 Malibu 发起的 Malibu By U 涂鸦竞赛,即针对史无前例的标志性全白色限量瓶装。更加纯粹的全白色款型,在今年春天发布,已经于 5 月 18 日开始售卖,连棕榈树与日落的品牌标识都精心地做过处理。参与者可以用充满活力的颜色及自己的创意,将加勒比海地区产出的白色瓶装,演变成为一件真正的艺术作品。Malibu By U 还创建了网站,用于提交设计草稿和在线创作,并在 Facebook 更新最近的艺术作品。当然,你也可以点击下方的链接,下载高分辨率的图片,完成创作后再进行提交。另外,在 Youtube 上我们已经可以看到加拿大多伦多的涂鸦艺术家 David Glantz 及服装设计品牌 Damzels 的创作视频。最终,将有三款设计被选出,设计者将赢得这个夏天去 Rio、Vegas、Barbados 度假的机会。 Read More »

April 14th, 2010

WRITER Liao


「旬」がまるごと 2008 年 3 月杂志的主题是螃蟹

在日本,“旬” 包含了季节变化的意义,也反映着对于人们心理的影响。怀石料理中,“旬” 就占有绝对重要的地位。所谓 “旬之味” 不只表现于每一道菜所用食材的季节性,以及季节的短暂,也呈现在菜肴上的美感。比如,在樱花盛开的时节会出现一系列以樱花为题的菜肴,也能够让人们体会到其中独特的滋味。

创办于 2007 年 5 月的双月刊《「旬」がまるごと》,即是关注日本饮食的文化杂志,主张应时,又充满生活原味。每期杂志以最应季的新鲜食材为主题,编辑方针更多地注重切入的角度与深度。创刊时,小山薫堂 责任编辑,封面的摄影更是找来 川内倫子 等名摄影师,据说设计亦是 Bluemark 的 菊地敦己 定下的基调,简单又直接。杂志的初衷是透过中肯地食材和食文化的报道,期望人们可以像对待母亲一样,去真心对待地球上丰富多样的食材,对于土地、海洋甚至世间万物均抱着感恩的心态。

至今,杂志已经做过洋白菜、金枪鱼、葱、螃蟹、牛等食材的特集,2010 年 5 月刊的主题是 “竹+旬=筍”,甚是喜欢。内容的处理上,《「旬」がまるごと》显得相当自由与广泛,每一种食材的历史由来、用途、功效、产地、品种图鉴、周边产品、食物链的完整过程与之对于经济的影响,以及好食材的对决、栽种者的采访,甚至较为知名的漫画、电影等均列入其中。在消费选择日益多样化的今天,我们对于食材的要求愈加严格,像《「旬」がまるごと》这样聚焦于食材的杂志确有存在的价值与意义,它能够给予我们对于天然、健康之饮食生活的向往。 Read More »