TOKYO CULTUART by BEAMS 出版，刚创刊的文化杂志 In the City

刚在日本创刊的文艺杂志《In the City》，也称作《インザシティー》，TOKYO CULTUART by BEAMS 出品，杂志创刊号 “Summer Rain” 的封面由 Adrian Tomine 绘制。内容以短篇小说、小品、诗歌等为主，绝对是文字角度上的艺术，可以看到 片岡義男、阿部和重、星野智幸、桜井鈴茂、川崎大助、中原昌也、青野贤一、山口淳 等的名字。

将世界时装、文化运动引荐至日本，超过 30 年历史的 BEAMS，于 2008 年开始 TOKYO CULTUART 的企划，向世界介绍在东京生出的艺术、设计、文化等项目。Cultuart 一词，融合了狂热 Cult、文化 Culture 以及 Art 艺术。选择在 BEAMS 位于原宿的旗舰店三层，集合种类繁多的艺术、设计类产品，书籍、杂志，代表日本文化的各种模型、玩具 …… 此次，借《In the City》发刊，TOKYO CULTUART by BEAMS 随同发布 4 款 T-Shirt，亦可以在 BEAMS 位于原宿的旗舰店找到。BEAMS 在艺术、文化方面的努力，在 1998 年创立的 B Gallery、1999 年诞生的 BEAMS Exotica、BEAMS Brain 原创唱片品牌、2002 年开始以 “Art for Everyday” 为宗旨的 BEAMS T 等都有体现。 Read More »

Banksy 最能够被记住的作品之一 Flower Thower

今年印象最深，就是英国涂鸦艺术家 Banksy 导演的《Exit Through the Gift Shop》，绝对的低成本、小规模制作。Banksy 不是电影的主角与主题，虽然他从开始即引导观众误认为这是伟大的涂鸦纪录片，“The World’s First Street Art Disaster Movie” …… 也因为有此部电影的铺陈，促成他为《The Simpsons》创作的开场动画。

Banksy 版的《The Simpsons》开场动画，延续了黑色幽默批判现实社会现象的一贯特征，讲述产出《The Simpsons》周边商品的血汗工厂，Bart Simpson 玩偶在无情的资本主义生产线上被快速地制作、装箱、出货，同时也粉碎了许多小朋友对于 The Simpsons 纯洁无瑕的梦。相信这是《The Simpsons》最为灰暗的开场动画，执行制片 Al Jean 自始至终都没有见过 Banksy 一面。很少人知道 Banksy 的模样，他极少接受采访，即使涂鸦时，也总借衣服、帽衫遮住半张脸。

Banksy 于 1974 年出生于英国布里斯托尔，从未正规学习过艺术创作，自称为艺术界的恐怖份子。十几年来，他创作了大量以现实生活和反战内容为题材的作品，具有相当程度的政治讽刺与青少年叛逆。上世纪 80 年代中期开始涂鸦创作，成名作首见伦敦动物园的的象栏，好像大象挣扎地写着自己渴望自由 …… 风格上，相比于早期的纽约地铁徒手涂鸦，Banksy 深受更加突显视觉重复性与线条质感的版形纸模涂鸦的影响。他擅长借喻，留给观者相当的空间进行思考，甚至再创作的空间。 Read More »

ESPN 杂志封面，Joe Quesada、Danny Miki 绘制，Richard Isanove 上色

有没有想过 NBA 宿将们被描绘成为漫画英雄 …… 同属于 The Walt Disney Company 的 ESPN 与 Marvel Entertainment 联合推出 NBA 系列漫画，并出现在《ESPN》杂志 11 月刊上。书的封面插画是目前在 NBA 叱诧风云的三位名角 Kobe Bryant、Lebron James、Kevin Durant，其中更有刻画的 30 支球队的代表球员群像。

漫画的编辑与设计总监 Siung Tjia，《ESPN》杂志上许多精彩的摄影专辑，均是他参与企划与监督。Marvel 的艺术家们 Olivier Coipel、Leinil Francis Yu、J. Scott Campbell、Terry Dodson、Kaare Andrews、John Romita Sr. 与 Marvel 的主编 Joe Quesada 为这一组精彩的插画付出辛勤的努力，当然 Marvel 当家的英雄形象 Iron Man、Thor、Captain America 等亦作为元素出现在这期杂志的封面上。由《ESPN》杂志定义的 NBA 故事，加上 Marvel 对于故事人物细致入微的刻画，促成了此次难得一见的跨界合作。但死忠的球迷似乎并不那么看，他们更加在意自己心目中的篮球明星是否适合这种漫画的表现方式 …… Read More »

于 2005 年推出的 一柳慧作曲オペラ横尾忠則を歌う。 再版限量套装

今年 8 月出版的《IDEA》杂志 342 期，主题是 横尾忠則 Tadanori Yokoo 的 196x 特集，总结他在上世纪 60 至 70 年代为我们留下的珍贵作品。加上 立木義浩、細江英公、石元泰博 等老一辈摄影师的资料照片，和 立花文穂、服部一成、和田誠 撰写的文章，更加完整地呈现 横尾忠則 阶段性创作与时代的关系。

其实，仅仅是讲 横尾忠則 参与创作的唱片封套，都可以没完没了。比如 1972 年 Emerson, Lake and Palmer 的演出海报，1974 年 Santana 发表的《Lotus》和 1976 年推出的《Amigos》，John Berg 担纲艺术指导 1975 年 Miles Davis 推出的《Agharta》，1976 年为 Tangerine Dream 创作的海报，1977 年 Third Rail 的《South Delta Space Age》，1979 年创作的 Holst 的《The Planets》海报，1993 年 Earth, Wind & Fire 的《Millennium》，1999 年 Pharoah Sanders 的《Save Our Children》…… 其中不乏 横尾忠則 喜欢的音乐作品。当然，也不能错过 2005 年版的 4 张 CD 盒装《一柳慧作曲オペラ横尾忠則を歌う。》，一柳慧 与 横尾忠則 于 1967 年在纽约相遇，至 1969 年发布此套唱片，期间也得到 高倉健、内田裕也 ＆ フラワーズ、唐十郎、八木正生 等帮忙。据说这是世界上首张艺术唱片，此后在 2005 年将其 CD 化，原创画作忠实再现，限量 1000 套，售价 9800 円。包装依照 LP 尺寸，再包含上世纪 60 年代 横尾忠則 设计的海报明信片一套 24 张，1967 年时 一柳慧 与 横尾忠則 的自我肖像 A4 尺寸海报等。还有 1978 年，細野晴臣 与 横尾忠則 合作的印度风情画《Cochin Moon》。 Read More »

銀河鐵道 999 在现实中的真实反映即是 松本零士 设计的 ヒミコ Himiko 号

松本零士 Leiji Matsumoto 的作品，属《銀河鉄道 999》给我的印象最深刻。最初看到的只是大陆出版的连环画版，故事相对简单，但对于当时年幼的我也有不少触动，许多年依旧记忆犹新。长大以后，终于找机会看到漫画的足本以及动画版、剧场版，终算是圆了多年的梦想。

《銀河鉄道 999》漫画自 1977 年开始连载，1979 年剧场作品公映。故事讲述 星野鉄郎 为了换取机械身体，向 機械伯爵 报杀母之仇，乘上一列老爷火车，与神秘女郎 メーテル 一起向宇宙深处进发。漫画版故事与 TV 动画及剧场版均有所不同。最终，星野鉄郎 放弃了更换机械身体，在搭列车返回地球时，说过这样的话，“生命不在乎长短，而在乎有没有意义 ……”

松本零士 于 1938 年生于福冈，妻子 牧美也子 也是漫画家。最初他以 “松本あきら” 的名义绘制少女漫画，在 1965 年才正式改名为 松本零士 ，于 1971 年在《週刊少年マガジン》连载的 “男おいどん” 成为广受欢迎的作品。他还对天文、考古、军事史等诸多方面有些研究，因而对其创作产生很大影响，同时也确立了自己与众不同的漫画创作风格。上世纪 70 年代中期至 80 年代，日本漫画经历动画化的热潮，松本零士 的作品正是其中的主要力量，比如《宇宙戦艦ヤマト》。提到《宇宙戦艦ヤマト》，木村拓哉 参演的电影版，今年 12 月即将上映。 Read More »