Tibor Kalman: Perverse Optimist 是回顾 Tibor Kalman 生平的一本书，Peter Hall 编辑，五角星 Michael Bierut 设计

上世纪 80 年代中期，有两个名字改变了平面设计，Macintosh 与 Tibor Kalman。前者是一种工具，后者关乎思考以及良心。

1991 年，《Six》休刊的时候，另一本满载人文关怀的杂志《Colors》出世。当世界各地不计其数的杂志，基于一套公式被制作出来，“多数杂志只是在告知读者，你可以怎样变得伟大，如果你买我的杂志，你的家庭生活、性生活会变得多么美妙等等。改变观念与强化观念，完全是两码事。” Tibor Kalman 说，《Colors》与《Ray Gun》、《Wired》等等不同，它在让改变发生，改变人们对世界的看法。他觉得做杂志最难的是超越读者的期许以外，讲些关于人生抱负、世界观的东西。

在当时，Benetton 已经凭借 Oliviero Toscani 拍摄的一系列具有争议并传达政治色彩的品牌广告引发全球各界关注。他们不是传统意义上的广告， 他们不要说服观众来买衣服， 而是想和他们针对一些观点、看法进行沟通，以助于在基础理念之上，形成超越消费范畴的品牌形象。照片真假难辨，仅有品牌标识，并无图片说明。《Colors》却希望观众可以看到照片背后所要表达的东西，读到引发争议的 Benetton 广告背后《Colors》杂志所要阐述的意义本身。 Read More »

COMME des GARÇONS 的出版第六感，此为 Six 杂志最后一期

早在 1988 年，COMME des GARÇONS 以半年刊形式出版过一本免费刊物，叫做《Six》，实际是 “Sixth Sense” 的简写。由川久保玲长期的朋友与导师 小指敦子 女士编辑，井上嗣也 出任艺术指导。杂志收录当季服装以外川久保玲敬重和喜爱的艺术家、设计师、摄影师的作品，配以极其精炼的文字阐述 COMME des GARÇONS 超越现实的敏感度。

《Six》从没有打算去讲自己在贩卖什么，所以它是免费的。约 40 × 30cm 的开本，表明它不是放进口袋里的书。至于为何取名 “Sixth Sense”，在创刊号上，你可以找到题为 “I am a cat” 的一段话在诠释第六感、超现实，现实世界的美好延伸也好，先天赋予的未来感知也好，在 COMME des GARÇONS 这里，读到更多是艺术的本质。《Six》是将法国思想家 George Bataille 的 “Le langage des fleurs” 与德国摄影家 Karl Blossfeldt 拍摄的植物图腾排在一起，法国诗人 André Breton 潜游的短句与女摄影家 Rogi André 的照片相互搭配的杂志。追本溯源，诠释各种美好。即使在今天看来，亦是很多杂志所不能企及的艺术高度。 Read More »

David Hillman、Harri Peccinotti 等回顾 Nova 杂志十年的珍贵史料

在杂志的黄金时代，做杂志充满想象力。正如英国排版设计标杆人物 David Hillman 杰出的职业生涯，横跨报纸、杂志设计及品牌标识等各个领域。

早期，他与很多同期的艺术指导一样，深受平面设计教父、《Harper’s Bazaar》艺术指导 Alexey Brodovitch 的影响。1959 年，他接触到一些美国杂志，比如《Macolls》、《Esquire》，一些出人意料的摄影与排版方式，比如 Marvin Israel、Henry Wolf，《Esquire》杂志的 Henry Wolf 是他心目中的英雄。“对于杂志编辑，美国人比英国人更有激情，美国的《Esquire》、《GQ》都比英国的好看。英国人没有《Vanity Fair》，没有 Fred Woodward，也没有 Luke Hayman。” 之后，Tom Wolsley 设计的英国杂志《Town》，来自德国的《Twen》等，奠定 David Hillman 对于杂志的热情。难以想象，短命的《London Life》居然是 David Hillman 第一份工作。充满幻想的工作，至今不可能再有超豪华的团队，在为伦敦做一本杂志。尽管他们并不知道自己具体在做些什么。 Read More »

纽约学生 Kimberley Salt 以 村上春樹 海边的卡夫卡 为灵感描绘的插画

虽然配图讲的是《海边的卡夫卡》，其实说的还是《1Q84》。

备受瞩目的日本作家 村上春樹 Haruki Murakami 英文版《1Q84》即将问世，NOWNESS 与美国出版社 Random House Inc. 合作，举行主题创作比赛，作品可以是任何二维的媒介，插画、摄影、数码艺术等均可。参赛者以 村上春樹 的任意一篇畅销小说或者短篇故事为灵感进行创作。知名插画家 Micah Lidberg 抛砖引玉的 5 幅创作已经很精彩，他觉得 村上春樹 小说的画面感很奇妙，令人难以置信的细致与美丽。他似乎能够感觉到 村上春樹 是以相当一段时间，静静地观察世界的一个人。比赛的冠军于近日揭晓，获奖者是来自纽约的传播设计专业学生 Kimberley Salt，所描绘的书籍是《海边的卡夫卡》。 Read More »

黑底白字的片头伴着爵士或者古典的节奏，已然是 Woody Allen 的特征

“He adored Windsor-EF-Elongated. He idolised it out of all proportion.” 搜索 Woody Allen 及 Windsor-EF-Elongated 总能看到这句话。名为 Windsor-EF-Elongated 的字体，最初由 Elisha Pechey 在 1905 年为 Sheffield 的 Type Foundry 而设计的老式衬线字体。

Woody Allen 大部分的电影标题都喜欢使用 Windsor-EF-Elongated 的字体。上世纪 70 年代中期，美国著名的排字专家及爵士打击乐手 Ed Benguiat 在一次偶然的早餐上向他推荐了这款字体，Woody Allen 表示非常喜欢。虽然此后在 1975 年上映的《Love and Death》并没有采用 Windsor-EF-Elongated 字体，Woody Allen 在 1977 年更为出名的《Annie Hall》，大规模地使用该字体，所用的字号也是所有他的电影里最大的。自那以后，Woody Allen 开始在几乎所有的影片，甚至在 2007 年出版的书《Mere Anarchy》中使用这套字体的粗体、拉长体以及简明体 …… Read More »