George Lois, Esquire

September 25th, 2012

WRITER Liao


George Lois 手持自己设计的《Esquire》1962 年 10 月号

今年 10 月,距离 George Lois 设计的《Esquire》杂志已有 50 周年。最新一期《Fast Company》杂志,摄影师 Platon 为 George Lois 拍摄了一组照片,两者关于创造力和勇气进行了亲切、友好的对话。据说在《Fast Company》的 iPad 版杂志上,George Lois 还念诵了 Bob Dylan 的 “The Times They Are A-Changin” 歌词。

在 1962 年 10 月号《Esquire》,George Lois 准确地预测到 Sonny Liston 将在重量级拳王争霸赛上击败 Floyd Patterson,于是在杂志封面上,一位穿着 Patterson 短裤的拳手倒地。

他可能是美国历史上最有天分的艺术指导,也可能是经典作品最多的艺术指导,还可能是对流行文化贡献最大的艺术指导。上世纪 60 至 70 年代,George Lois 担纲《Esquire》杂志的艺术指导。1962 至 1972 年,他为《Esquire》杂志设计了 92 期上架便能卖掉的杂志封面,此间十年,《Esquire》杂志的销量从 50 万飙升至 200 万。按照杂志编辑 Harold Hayes 的说法,他给 George Lois 每期杂志的内容提纲,George Lois 会交回一张图像,就这么简单。 Read More »

Kinfolk

August 20th, 2012

WRITER Liao


Kinfolk 提醒你别忘记,偶尔与家人、朋友聚聚

Kinfolk 是南美的一句古语,意思是家人。车如其人,73 岁高龄的工艺大师 Kusaka San 与 John Buellens、Maceo Eagle、Ryan Carney、Salah Mason 于 2008 年创建的 Kinfolk 手工自行车,其前身是位于纽约布鲁克林的 Ways & Means,目前,他们的工作室在纽约布鲁克林区,Kinfolk Lounge 位于东京上目黑。Kinfolk 秉承旧式的车架制作方法,融合了单速车的少许现代感,旨在打造美观、耐久、符合日本场地的自行车。2010 年,他们赢得《Wallpaper*》杂志颁发的设计大奖。

当然,我们要说的并不是车,而是《Kinfolk》杂志。自 2011 年 7 月 15 日创办的季刊,定位在 A Guide for Small Gatherings,这一年感觉队伍越来越壮大,杂志也越办越火。可以说,《Kinfolk》是属于一群人的生活方式,他们散居于各地,共同向往着自然、纯朴的生活形态,经常聚在一起,喝茶闲聊,分享趣味,简单而不做作的东西令他们感到愉悦。他们会组织 Kinfolk Dinner Series,无论你是作家、设计师、摄影师,都可以在此交流日常琐事,或者烹饪心得,身体力行,过好日子。 Read More »

Creative Review, Olympic Special Issue

July 29th, 2012

WRITER Liao


伦敦的创意杂志 Creative Review 在今年 8 月推出奥运特刊

2012 奥林匹克运动会在英国伦敦举办,位在伦敦的创意杂志《Creative Review》在今年 8 月号杂志推出奥运特刊,以 40 页的专题内容,回顾过往和记录当下。

摄影师 John Ross 与创意工作室 Rosie Lee 透过他们的艺术项目 “Monument”,如希腊雕塑一般,呈现运动中伸展开的躯体,向运动员们致敬。世界顶尖的航拍摄影师 Jason Hawkes 所拍摄的伦敦奥运场馆,景象壮观。痴迷于奥运的平面设计师 Markus Osterwalder 借助自己超过 12,000 个奥运相关项目的创作经验,谈奥林匹克的视觉设计史,以及自己对于 2012 伦敦奥运视觉呈现方面的一些失望。另外,杂志采访到超过 30 人的 1972 慕尼黑奥运设计团队的艺术指导之一 Ian McLaren,也探讨了奥林匹克的标志设计是否被引起足够的重视,耗资多达数千万参与赞助的世界级品牌能够得到多少回报 …… Patrick Burgoyne 与 LOCOG 的 Greg Nugent 对话,关于 Wolff Olins 设计的 2012 伦敦奥运标志如何实际使用,以及 Wolff Olins 解释其背后的设计思想。 Read More »

Peter Saville, Factory Records

July 15th, 2012

WRITER Liao


最初 Peter Saville 运用在 FAC 1 海报设计中的噪音警示标志

大部分时候,Peter Saville 的名字与 Joy Division、New Order 或是传奇音乐厂牌 Factory Records 写在一起。提起 Factory Records 唱片,绝多数想到的是 Joy Division 与《Unknown Pleasures》的唱片封套。的确,音乐上,Joy Division 始终是 Factory Records 旗下最著名的乐团,也是曼彻斯特成为英国音乐重镇的开山始祖。

时间回到 1976 年 7 月,Sex Pistols 在曼彻斯特 Lesser Free Trade Hall 引爆全场的表演,令当晚坐在台下的 Tony Wilson 印象深刻,随后他找到演员 Alan Erasmus 合作筹组音乐厂牌。Martin Hannette、Rob Gretton 先后加入,当然,还有 Peter Saville 任职艺术指导。Peter Saville 结识  Tony Wilson 是在 1978 年,被邀请设计演出的海报。这段故事在以 DV 拍摄的电影《24 小时派对狂》有演,全片经由 Tony Wilson 的故事探索 Factory Records 兴衰历程,其中 Enzo Cilenti 扮演的 Peter Saville 自豪地展示自己的海报设计。他采用无衬线字体及井然有序的排版方式,规整的文字、粗条纹、噪音警示标志,置于 FAC 1 海报明亮的黄色背景上。 Read More »

The Rolling Stones, Shepard Fairey

July 2nd, 2012

WRITER Liao


Shepard Fairey 受邀为 The Rolling Stones 乐队 50 周年设计标志

Shepard Fairey 受邀为 The Rolling Stones 乐队 50 周年设计标志,他坦言,“这个,基本上很难”。最先问 Mick Jagger 的,便是 John Pasche 在 1971 年创作的大舌头必须包含其中吗?答案是肯定的。于是,Shepard Fairey 谦卑、荣幸地完成了此次创作。

数十年以来,尽管围绕 The Rolling Stones 有很多经典的艺术创作,但鲜有可以超越自己舌头标志的。毫不夸张地说,这个标志也是摇滚历史上最具代表性、最强有力也最持久的标志。John Pasche 所绘制的这一经典标志,捕捉到 Mick Jagger 较为突出的嘴唇、长舌特征,又蕴含着叛逆及与性有关的诱惑。我们都知道,当时 John Pasche 仍是 RCA 的一名学生,只拿到 50 英镑的报酬,而在 2008 年,Pasche 以 92,500 美元的价格将原作手稿卖给 V&A 博物馆。 Read More »