1968 年，Charles 与 Ray Eames 在 Eames Office 整理幻灯片的场景

我常挂在嘴上的，依然是 Charles 与 Ray Eames 的座右铭，“the best for the least for the most”，可以说 Charles 与 Ray Eames 定义了战后的现代主义美学，同时他们夫妇所擅长的学科数量也是相当惊人。在他们输出的建筑、家具及标识设计，展览、摄影、绘画、书籍、影像等等这些里面，他们的名字仍然经常出现在 Herman Miller 出售的椅子上，但影像作品被提及很少。

比如 1955 年的纪录片《House (After Five Years of Living) 》拍摄的是 Charles 及 Ray 所设计的住宅，他们从 1955 年至临终的住所，以及 1969 年被玩具主宰的《Tops》，1959 年在莫斯科的美国展览上播放的《Glimpses of the USA》…… 甚至包括 1972 年 Polaroid 发布 SX-70 的宣传片也是 Eames 夫妇俩讲述光学、晶体管等，和可以看到他们演示自己拍摄的 Polaroid 照片的难得机会。 Read More »

《Dazed & Confused》杂志 20 周年，结集出版《Making It Up As We Go Along》

最近，英国潮流杂志《Dazed & Confused》20 周年，将往期的精彩内容结集成《Making It Up As We Go Along》一书，由 RIZZOLI 在今天正式出版，336 页，售价 60 美元。书中收录杂志在过去 20 年以来的标志性摄影作品及文章，比如 David Bowie、Björk、Harmony Korine、Kate Moss、Thom Yorke、Alexander McQueen 等摄影师、设计师、造型师、音乐家等都在其中出现，俨然是杂志在过去 20 年的视觉历史。对于喜爱杂志的朋友们来讲，颇具收藏价值。另外，有关的庆祝活动还有 Jefferson Hack、Emma Reeves 策划的展览，杂志与 GAP 合作将经典封面印成 T-Shirt 的 The “Cover Versions” Art Project …… 活动很多，各种精彩！

早在 1991 年，Jefferson Hack 与摄影师 Rankin 共同在伦敦创办《Dazed & Confused》杂志，以独特的报道角度，成为引领英国潮流的先锋读物，同时亦掀起英国媒体的新浪潮。今年 11 月 4 日至明年 1 月 29 日期间，正在 Somerset House 举办名为 “Making It Up As We Go Along” 的展览，包括标志性的杂志封面，争议性的话题内容，精选 Rankin、Nick Knight、David Sims、Terry Richardson 突破性的摄影作品，Jake & Dinos Chapman、Damien Hirst 与 Sam Taylor-Wood 等艺术家的特别创作，还有顶尖的时装造型师 Katie Grand、Katy England、Alister Mackie、Nicola Formichetti，以及时装界风云人物 Alexander McQueen、Vivienne Westwood 与 Gareth Pugh 等，借助《Dazed & Confused》的创意平台交出的作品。展览由 Jefferson Hack 与杂志的前任图片编辑 Emma Reeves 共同策划，开展当日 Kate Moss、Gemma Arterton、Gareth Pugh、Juergen Teller、Amber Le Bon、Sadie Frost、Tom Vek、Michael Stipe 等到场庆贺。而由 RIZZOLI 出版的《Making It Up As We Go Along》一书，正是展览在纸本上的延伸。 Read More »

纽约学生 Kimberley Salt 以 村上春樹《海边的卡夫卡》为灵感描绘的插画

虽然配图讲的是《海边的卡夫卡》，其实说的还是《1Q84》。

备受瞩目的日本作家 村上春樹 Haruki Murakami 英文版《1Q84》即将问世，NOWNESS 与美国出版社 Random House Inc. 合作，举行主题创作比赛，作品可以是任何二维的媒介，插画、摄影、数码艺术等均可。参赛者以 村上春樹 的任意一篇畅销小说或者短篇故事为灵感进行创作。知名插画家 Micah Lidberg 抛砖引玉的 5 幅创作已经很精彩，他觉得 村上春樹 小说的画面感很奇妙，令人难以置信的细致与美丽。他似乎能够感觉到 村上春樹 是以相当一段时间，静静地观察世界的一个人。比赛的冠军于近日揭晓，获奖者是来自纽约的传播设计专业学生 Kimberley Salt，所描绘的书籍是《海边的卡夫卡》。 Read More »

曾经饱受质疑的 なめ猫 在拍摄时的情景

上世纪 80 年代，摩托车暴走族很得势，他们经常与打扮花俏、看上去略显劲爆的女生们交往。这些女生其实也有普通的一面，她们会对着 “全日本暴猫連合 なめんなよ” 里的 なめ猫 说 “かわいい!”，以至于暴走族的男生们也跟着说起 “かわいい!”。从那以后 “かわいい!” 即 kawaii 一词开始渐渐地被用在更多的场合。

以上的段子也是从别处听来的。转回说 なめ猫，在上世纪 80 年代成长起来的各位，应该都可能看过 なめ猫 的日历，甚至是 “野猫合唱团” 的写真书。

津田覚 企划的 なめ猫 系列，暴走猫的名字 Nameneko 来自 なめんなよ，在日本俚语里的意思大约是 “不要小看我！”，英文为 “Don’t Pelorian!” 日常会话的场景里，会是警察表示须要查驾照时，向警察的抱怨。脇田敏 拍摄的 なめ猫  写真书《なめんなよ 又吉のかっとびアルバム》在 1981 年 5 月正式出版，在当时引起不小的轰动。一些延伸商品也在 1980 至 1982 年出售，比如 なめ猫免許証，传说中暴走猫或者不良猫的驾照，在日本的销量达到 1200 多万张。なめ猫 甚至登上 1981 年 12 月 4 日出版的《 オリコン・ウィークリー 》杂志，即现在的《oricon style》封面。而后饱受动物保护人士的质疑，なめ猫 逐渐淡出人们的视线。在 2005 年又因怀旧而开始活跃起来。2006 年，日本警察厅甚至以 なめ猫  作为驱逐摩托车暴走族的海报设计元素。 Read More »

黑底白字的片头伴着爵士或者古典的节奏，已然是 Woody Allen 的特征

“He adored Windsor-EF-Elongated. He idolised it out of all proportion.” 搜索 Woody Allen 及 Windsor-EF-Elongated 总能看到这句话。名为 Windsor-EF-Elongated 的字体，最初由 Elisha Pechey 在 1905 年为 Sheffield 的 Type Foundry 而设计的老式衬线字体。

Woody Allen 大部分的电影标题都喜欢使用 Windsor-EF-Elongated 的字体。上世纪 70 年代中期，美国著名的排字专家及爵士打击乐手 Ed Benguiat 在一次偶然的早餐上向他推荐了这款字体，Woody Allen 表示非常喜欢。虽然此后在 1975 年上映的《Love and Death》并没有采用 Windsor-EF-Elongated 字体，Woody Allen 在 1977 年更为出名的《Annie Hall》，大规模地使用该字体，所用的字号也是所有他的电影里最大的。自那以后，Woody Allen 开始在几乎所有的影片，甚至在 2007 年出版的书《Mere Anarchy》中使用这套字体的粗体、拉长体以及简明体 …… Read More »