+81 Now and Then

November 17th, 2009

WRITER Liao


Moleskine 为 Tokyo Graphic Passport 嘉宾特别订制的 GRAPASS

大约从 1964 年的东京奥运会开始,设计在日本兴起。此后,著名的设计师不断涌现。尤其近十几年来,因网络对于传统纸上媒介不断地发起强大攻势,在日本,越来越多的出版社、杂志社聘请知名设计师出任艺术指导,试图透过更加适当的视觉传达赢得生存的契机。就好像《流行通信》找到服部一成,《Wired》日本版、《Composite》、《ARTiT》要仰仗 佐藤直树,国内的《明日风尚》也邀请来陆智昌,这一切在读者看来也慢慢变得理所当然。

在杂志设计的风潮下,《Idea》、《+81》这类相对专业的设计杂志也较早地出现并且发展起来。1997 年 10 月,《+81》创刊,首发 1 万册,两周售罄。稻叶英树 也正是那时杂志的艺术指导,于 1990 年代末起,他参与过《+81》、《SAL》与《GAS Book》的设计,也为 Taschen 出版的《Graphic Design Now》设计封面。他自有的一套简约的美学认知,与当时走向繁复的取向完全背道而驰。

在 2009 年 10 月中旬结束的创意盛会 Tokyo Graphic Passport,稻叶英树即与《+81》现任的创意总监山下悟,在原宿举行的 Tokyo Visualist Symposium 上完成了一次对谈。这也让我不禁想起《+81》杂志于创刊 10 周年时推出的 Now and Then 一辑。

过往烟云。现在《+81》可以做的事情已是今非昔比。Tokyo Graphic Passport 就是他们以 +81 Creatives 的名义主办。GRAPASS 也是精心设计,外形好像 Passport,内里还可以当作记事簿,也寓意东京通往世界的入场券。

Tokyo Graphic Passport 第二天的议题  International Magazine Conference,正是关于杂志的。在东京的九段会馆,邀请到如与 Purple 合作过的 Christophe Brunnquell、《032c》的 Jörg Koch、《Fantastic Man》的 Jop van Bennekom 与 Gert Jonkers、NewWork Studio、《Werk》的 Theseus Chan 及《Intersection》的 Yorgo Tloupas,世界各地最为活跃的型格杂志的艺术总监或总编辑、出版人聚首,曾在 Rockin’on 任艺术指导的 中岛英树 也参与了讨论。

曾为《Purple Fashion》工作的 Christophe Brunnquell 就直言自己每天只设计 2 pages,他更多地关注杂志结构,为年轻世代,去做杂志的 Couture-Made,而非 Ready-Made;NewWork Studio 则是在创建一个概念或主题后,以 Contrast、Rhythm 和 Study 为关键词而展开;《Fantastic Man》的 Jop van Bennekom 与 Gert Jonkers 则告诉诸位他们不再会选择专业 Model,他们会更加看重 Centered Layout,Names、Style 和 Text 则是他们为之奋进的关键细节;《Intersection》的 Yorgo Tloupas 会谈到他最初在《Crash》杂志工作,没有得到报酬,却得到了自由……

更多关于这些演讲者的经验与创意分享,都收录在最新一期《+81 Voyage》的 Tokyo Graphic Passport 特辑内。

无可否认,日本一直在上演着杂志界的三国志。由于投入杂志战场的英雄颇多,日本杂志的兴衰已经成为了借鉴,在某种程度上也给予世界一些影响或者启发。曾经藏于幕后的艺术指导,在现今的杂志世界里,都已经是值得尊重与敬仰的英雄似人物。《+81》并未拘泥于纸上,而是真正地在将世界的经验引入日本,再将日本最杰出的创意力量推送至世界。彼时,此时,他们确是在为国际区号 +81 的区域增光添彩。

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